本文来自合作媒体：娱乐资本论，作者：邓颖翀。猎云网经授权发布。
时隔一年，小娱再次见到爱奇艺影业总裁亚宁，原创电影战略已初有成效。
去年五月爱奇艺世界·大会上，爱奇艺影业突然公布了一个名为“爱奇艺原创电影”的重磅战略。所谓“原创电影”，意指非购买、而是自主开发、制作的电影。这些作品从项目孵化、成片到宣发上映，均由爱奇艺影业全权主导，最终版权也归其所有。
该战略一经发布，截至今年6月，影业陆续收到1486个院线项目，其中343部作品进入初评阶段，73部作品提报内部提案会审评，最终仅13部作品进入立项开发，整体入选通过率不足1%。
昨日北影节“中国电影产业发展高峰论坛”上，亚宁正式公布了这13部影片，内容涵盖动作、犯罪、悬疑、青春等多种类型，在受疫情严重影响的行业环境下，显得尤为不易。“我可以保证，片单中的每部影片，我们都会精心打磨并在大银幕呈现，而不是仅仅停留在片单上。”亚宁坚定的对小娱说到。
爱奇艺影业从成立到现在已走向第七个年头，从起初以参投影片为主，现在已经成立有五个工作室自主开发项目。之所以决定做“原创电影”，是影业在行业摸爬滚打几年，累积无数经验后的决心与野心。
从对亚宁的采访中，小娱了解到，针对“爱奇艺原创电影”，影业探索出一套成型的运作方法，从影业全资投入的制片模式、“线上+线下”的选片标准、“优质导演+成熟监制+实力派演员”的创作团队，到创新发行合作模式，是对电影全产业链的创新。
同时，通过一个个项目落地，“爱奇艺原创电影”也在不断升级，在内容布局、投资规模、发行模式等方面根据项目需求进行优化调整。
如果这个模式最终能够跑通，不仅爱奇艺影业能持续不断创作出好的作品回馈观众，还能推动整个电影行业生态的良性循环，让好内容获得应有的价值回报，从而反哺更多精品内容的产出。
侧重现实，内容多元，爱奇艺影业all in原创电影
小娱见到亚宁时，他刚从片场飞回北京。这部正在拍摄的影片名叫《扫黑·两面人》，以扫黑除恶行动为题材，直击大众关注的暴力强拆与反腐败的社会问题。
听到这个鲜少在大银幕呈现的主题，小娱并不吃惊。“反应现实”、“关注社会”、“聚焦小人物”，早在去年谈及爱奇艺影业对内容的选择时，小娱就经常从亚宁口中听到这几个词。
通过这几年对电影市场的观察，亚宁发现观众对现实主义题材的作品有强烈需求，另一方面，这类影片确实能给人以思考和启迪。
爱奇艺原创电影此次公布的片单，除去《扫黑·两面人》以外，还有改编自真实缉毒案件的《绝地追击》、讲述民政干部发现救助站黑色产业链的《你好，英雄》、描绘身患白血病的少年积极面对生活的《再见吧！少年》等都属于该题材范围。
确定的体育题材影片《中国乒乓》也赫然位于片单中，这部影片将由爱奇艺影业和恒业影业共同打造，他们请来《中国合伙人》《夺冠》等经典影片的金牌编剧张冀作为编剧顾问。
东野圭吾小说《彷徨之刃》版权也被爱奇艺影业购入，进行改编拍摄，影片不仅涉及未成年人犯罪，还将探讨“以暴制暴的法外正义”等深刻问题。能明显看出，爱奇艺原创电影对现实主义作品的坚持与探索。
爱奇艺影业还将对经典电影《看不见的客人》、《忠犬八公》进行本土化改编。片单中也不乏有青春片《再见吧！少年》《门萨的学徒》，犯罪悬疑片《未及之地》、怪兽动作片《怒海狂蛛》等，尝试全权主导做原创电影的爱奇艺影业正积极拓展影片类型，寻求多元化的内容布局。
颇为亮眼的是，讲究“一鱼多吃”的爱奇艺此次准备将爆款综艺《乐队的夏天》搬上大银幕。“以往综艺改编电影，很少有成功的案例，我们现在也是在探索，这部电影最终呈现出来一定不会综艺的形式，而是运用到综艺中的一些元素，进而与观众共情。”亚宁坦言。
“线上+线下”、“优质导演+成熟制片+实力演员”，爱奇艺原创电影的创作方法论
最终入选的爱奇艺原创电影作品，都需经历一个特殊的“提案会”。
所谓“提案会”，成员中除去亚宁带领的影业团队外，还有爱奇艺CEO龚宇、爱奇艺会员与海外业务群总裁杨向华、爱奇艺电影中心总经理宋佳等等，因而爱奇艺原创电影项目具备更精准的内容洞察力。
此次公布的这13部作品，正是从起初收到的1486个院线项目开始历经层层选拔，最后通过内部提案会筛选而来。
这些项目虽集中布局院线领域，但影业作为爱奇艺的一部分，自然还需要考虑线上用户的观影习惯，因此得出一套“线上+线下”的选片方法论。
要想增加影片的线上收入，亚宁认为首要条件是影片院线票房、口碑得过关。“其实只要票房和口碑表现不错，线上点播的情况自然就会好起来。”
其次，影业在挑选原创电影项目的过程中，会综合考虑平台用户的喜好。“目前视频平台中看电视剧的群体和线下看电影的核心群体特征是一样的，都以年轻女性为主，但是会在线上看电影的用户，男性比重更高。影业在挑选项目时，也会考虑到这群男性用户。”因此，片单中出现了不少犯罪、悬疑类影片的身影。
不仅在项目开发过程中爱奇艺原创电影得出一套独有的“线上+线下”的方法论，在制作环节同样有一套自己的模式。
从片单中不难看出，不乏有邱礼涛、叶伟民、徐昂等成熟导演加持制作，也会大胆启用年轻导演，对于组建班底，爱奇艺影业更希望以“匹配度”作为标尺。在“优质导演+成熟监制+实力演员”的模式下，开放接纳年轻的拥有新鲜视角与想法的导演，也积极合作独具风格的知名导演；合作成熟监制，保障了团队管理和影片拍摄过程的顺利进行，而以角色匹配度选择实力派演员，则可以确保影片质量在一定水平上。爱奇艺影业正通过这样的方式，探索出制作一部好作品的诀窍。
路阳、黄志明、叶如芬等资深电影人正以监制的身份加入到爱奇艺影业的原创电影项目中，对于如何保证这些监制能够和爱奇艺原创电影相契合，亚宁觉得目前并没有什么特殊办法，“只能通过一个个项目的尝试，找到那些值得信任的合作伙伴”。
项目进入拍摄阶段后，爱奇艺影业的制片团队会全程驻组，确保拍摄过程的顺利进行及内容的质量把关。亚宁的日常工作除了大量看项目外，几乎每周都会抽出时间到剧组待上几天。
放开投资限额，爱奇艺原创电影的野心
“爱奇艺原创电影”战略从提出到现在不过一年，很多模式和方法都在探索中，战略也随之不断升级。
之所以提出“全资投入”的发展策略，缘于对影片内容和宣发进行精准把控的考量。
比如此前影业将投资规模设定在“2000万到5000万之间”，现在已经变为“优质项目，不设上限”。这是因为在实际操作过程中影业发现，面对很多优质项目，制作成本必须随之增长，特别是对于《中国乒乓》《彷徨之刃》《绝地追击》这样拥有顶级配置或大量特效的影片而言。
可以感受到，走过六个年头的爱奇艺影业不再稚嫩，能够站在无数经验上提出“爱奇艺原创电影”这样充满创新与探索的战略。未来，爱奇艺影业将主攻原创电影方向，旗下所有电影项目均将应用这套模式。
其实从全球范围看，大家都卯足劲争做内容创造领域的强者。大洋对岸的Netflix就在深耕自制电影的业务。去年，其在自制内容上的投入资金超150亿美元，预计创作90部电影。此前，在没有进行大规模上映的情况下，《海边的曼彻斯特》曾给Netflix带来7900万美元的全球票房收入，《罗马》更是斩获3项奥斯卡大奖，大量优质的内容同时为他们带来高速的全球会员增长及收入。
所以不难理解爱奇艺影业此次选择all in原创电影的决心。我们也期待爱奇艺原创电影开创的这套模式能够给市场带来更多优秀作品，它的勇敢与创新能够得到回报。
