【猎云网（微信：ilieyun
）上海】9月25日报道（文/杨昊东）
由国家新闻出版广电总局网络视听节目管理司、上海市文化广播影视管理局主办，中国（上海）网络视听产业基地及上海市网络视听行业协会承办的2016上海网络视季暨第八届中国网络视听产业论坛于9月20日-9月23日在上海世贸商城展览馆举行。
此次论坛秉承“融合品质多元”的主题特色，特设1个主论坛，2个分论坛及10个特色沙龙。兰渡文化作为协办单位之一，于9月23日下午14:00-17:00间举办以“网络视频的风口与资本共赢”为主题的互联网影视创业投资沙龙，猎云网（微信：ilieyun）作为媒体支持出席。
以下是活动内容总结：
关于人物IP的经验分享
方正证券研究所副所长杨仁文
杨仁文认为，内容产业或者是互联网产业可以分三端，一端是平台，一端是内容，一端是人物或者是明星、网红。“IP首先是一个艺术，因为创意产业是一个艺术，同时它更是一门科学，具有规律性。不同的排列组合可以形成不同的商业模式和不同的引领模式。”
接下来，杨仁文着重分享了自己对人物IP的看法。“网红本质上是原形化IP，我们可以从三个纬度去看，第一个纬度是调性，第二个纬度是生态，第三个是频次。”认为网红或者是人物IP本质上满足了大众人性的某一方面需求，可以用马斯洛的金字塔理论解释，最底层需求是生理需求，第二个是安全的需求。“人物IP大致可以分为三层，第一层是网红，第二个是偶像，第三个是明星……整个互联网娱乐产业分三端，平台端、内容端、人物端。”认为网红的未来是内容网红与电商网红。
最后发现，各个行业如果从人物IP网红的角度去运作，其玩法会发生很多变化。比如说投资行业，“现在投资行业如果你不是网红估计别人好的项目都不愿意让你投，所以很多行业发现要先把自己变成网红后，别人才愿意投资你，包括很多其他的领域也会发生这种变化。”
网生视听内容的变现之路
娱乐资本论创始人郑道森、万合天宜CFO陈伟泓、世纪鲲鹏董事长杨宗灵、一条总编辑李晖、爱奇艺销售副总裁陈潇
1、如今，新的网剧，新的IP植入还这么好卖吗？《万万没想到》之后的作品怎么走？
陈伟泓：网剧最直接的变现方法是视听网站提供的播音剧本版权收入，广告也不仅仅局限于植入。像《万万没想到》大电影的艺人是我们自己的，所以我们在电影当中是没有植入的，我们是用我们的电影元素将我们的艺人拍成TVC，用硬广跟我们一起做宣传，这也是付费的。网剧我们之前有成功的经验，他们相信我们网剧的点击率会达到一定的数量级，所以他们愿意投放，我们的网剧和艺人联合，适当的植入。有的观众说我们植入的内容比正片还好看，所以我们植入的广告不会影响正片的质量。
好的网剧可以带来流量，流量是有价值的，所以视听网站会为流量支付版权收入。而如果通过网剧建立了IP，有了粉丝之后就可以做更多洐生的东西，比如说可以做游戏，还可以在电影方面开发，这样的话变现不仅仅局限于前半部分。
2、“一条”变“十条”的原因及其对电商之路的探索是怎样的？
李晖：一条从今年5月份开始做自己的电商业务，所以条数自然就多了起来，上个月电商的月销售额突破了2千万。商品类型主要还是集中在生活美学方面的，能够提高大家生活品质的生活用品。从9月份开始我们花了比较多的篇幅来推书，基本上每天会推一本新书。现在电商的同事差不多占了不到一半，因为电商还在不断的扩品类，所以还要继续的招人。
3、B站曾经突然放了一个贴片广告，骂一片，所以对于网生内容来讲贴片是不是不可行？那么对变现的人来说怎么样给网生变迁呢？
杨宗灵：网络内容的变现有很多方式，因为它从根本上改变了电视和观众单向输入的传播方式。贴片广告是所有视频内容里面最常规和量最大的收入来源，B站的情况我觉得原因在于群体的特殊性，所以它在跨出那一步的时候碰到了用户适用度的问题。以前我们面对的是接受15秒、30秒的广告，现在却已经开始面临接受75秒、90秒的了，而这就是逼着我们开会员，我现在也已经习惯买会员了。从制作方的角度来看，整个行业以后会从赚To B的钱开始慢慢的转向赚To C的钱，普通用户现在也慢慢的习惯了付费，我相信它是一个趋势。
4、爱奇艺从To B到To C这个策略上有什么样的调整呢？
陈潇：爱奇艺一直在帮助各种各样的内容在我们的平台上变现，同时我们自己也生产内容，所以我们也追求商业回报的最大化。今年同去年相比，爱奇艺里成长最快的与内容相关的收入不是广告，而是会员的收费，为好的内容付钱这个事儿，已经证明是广大消费者可以接受的一个变化。这是从传统的单向内容播出的服务向着更深入的为观众和消费者来进行服务的一种转型，转型的越彻底别人的付费意愿越强烈。
5、万合天宜怎样布局八个生产内容的车间？
陈伟泓：我们鼓励他们做自己喜欢的东西，所以我们对八个车间没有限制，他们喜欢做什么都可以，唯一的要求是一定要有市场。我们研发的项目很多，一年的研发项目有50个左右，但是真正推向市场只有10个不到。之所以保持这样的比例，是因为我们要在研发结束后拿着剧本跟网站谈，网站来代表消费者进行判断，如果他们觉得这个项目有可能统领市场并且购买的话，我们就会再往下做，所以在内容方面上我们没有限制只能拍一类型的剧。
如何打造IP共营模式？
三声创始人王卓、阅文集团副总裁罗立
1、怎么定义超级IP？
罗立：超级IP有一个核心，超级IP之所以被称为超级IP，就是因为它不会被依托它所衍生的其他作品给消耗掉。像《西游记》，改编《西游记》的故事有很多，其中有很成功的例子，也有很糟糕的例子，但是当你去做一个与《西游记》相关的IP的时候，无论你做的多糟糕，对它本身的评价毫无影响的，这样的东西就是超级IP。
2、IP本身、IP的创作者、IP的开发者，这三者站在什么样的位置上最有利于打造这个模式？
罗立：我们提出了“IP共赢合伙人制度”，因为我们认为市场上很多IP，特别是这些新的IP所开发出来的产品，IP很新，但是用的开发方式却都是那么的传统，那么这就会跟我们过去在电视纸媒时代培养出来的传统开发方之间产生矛盾，这个矛盾一定是一端不满足与另外一端的，市场永远不可能是错的，所以我只能说或许是开发这边遇到了问题。在这种情况下我们认为作家只能要求获得更多的利益，而不是话语权，通过商业利益来平衡我们想获得的权利，用全新的模式去获取新的内容。
3、在开发一个IP的过程中会根据用户的需求或者是期盼做哪些调整？
罗立：用户的期盼和用户的想法是永远的参考。像是美剧采取周播的形式边拍边改，它就是根据市场对于每个角色和剧情的看法反馈做出的内容调整。根据我们现在的规则，边拍边放的形式不太可能，所以我们摸索出来一个比较完善的手段，今年我们布局了动画业务，大家都知道动画片在中国是不挣钱的，之所以要做它就是想通过动画的形式来试探市场。因为动画市场的用户在年轻人群体里面最活跃，如果你的内容可以打动他，下一步进入影视化的时候就会比较有把握。
4、怎么看未来一年或者是一段时间之内IP市场可能会出现的变化？
罗立：我们一直说今年是电影的寒冬，整个影视行业在面对市场缴足了学费，但这些失败的案例跟过去是不一样的，过去是为了获得更多的利润而压低制作成本才导致差片层出不穷，今年是为了想创造出全新的拍摄模式而缴足了学费。同时，传统的影视观众在整收视群体比例里面已经下降了，全新的观众会成长起来，很快他们就能完成交接班，完成内容之间的转换，对于内容开发公司来说面对的是一个全新的蓝海市场，谁能够更快的适应全新的用户、全新的市场，谁就可以成为这个行业新的强者。同时，IP一直在跟着制片经费增长，对于现在整体比例都没有超过5%的版权来说，它的价格是被严重低估的。
资本寒冬，网络视频行业的实火还能燃多久？
达晨资本董事总经理高洪庆、中国文化产业基金副总钟文明、关爱八卦成长协会会长马睿、中樱桃创始人张展豪、兰渡文化合伙人李文妍
1、资本寒冬下网络视频行业的实火还能燃多久？
高洪庆：我觉得对于一个优秀的企业而言，没有什么寒冬，也没有什么春天。2015年去年6月份以前，很多非专业投资人的入场在一定程度上导致了泡沫的出现，我觉得这是一个常态。达晨经历过各种各样的市场周期变化，所以对我们来讲无论是冬天还是春天都是安然入睡，我们还是坚持我们的投资逻辑，我们一直讲70后掌握着投资的主动权，80后掌握消费的主动权，90后掌握着娱乐的主动权，无论是虚火还是实火，我觉得下半场才刚刚开始。
马睿：公司做了两三年，我的感受也是没有寒冬，每天都是蛮冷的，因为你作为一个创业者，想要把公司做大，在找到合适的方式和团队来实现这个理想之前，每一天其实都会觉得自己很愚蠢，这才是常态。所以我没有觉得有什么寒冬，我只是觉得在这样的环境下我们更加要去了解类似：技术是怎么样迭代的？内容消费是怎么样升级的？或者是我们现在的产品体系还有哪些上下游的短板没有被补足？……等等这些影响公司发展的问题。
张展豪：对于一些做粗制滥造内容的公司，或者是特别不靠谱的项目来说，寒冬真的来了。随着大家对行业的理解，很多资本方、业内人士也越来越理智，因为大家获得的信息，获得时间的验证也越来越多了，所以对于浑水摸鱼的公司来说寒冬是来了。
2、网络视频、文化行业的“火”是实火还是虚火?
钟文明：我觉得是实火，大家的视频收看习惯已经从电视台转移到视频网站了，停留的时间也越来越多，因为有了智能手机、移动互联网。所以从大的趋势上来讲，网络视频的市场规模在未来还有很大的发展空间。但是从短期来讲会出现一些问题，比如说去年有一些公司股值一下子拉的特别高，突然发现今年钱烧完了，下一轮融资的时候发现接不上了，这些公司就是虚火。但是去年市场里面融资要的没有那么高，今年还向前发展的话，说不定还能够靠股值创新高……所以到底是实火还是虚火，我觉得不是一个简单的结论，应该是虚实结合，这是我的看法。
